需要詩人對漢字嫻熟地理解與把握，領悟到文字與自然某種不可言喻的契合點，賦予這種文體巫術般的神奇色彩。

古代意義上的“詩”，不僅使文章的文意清新、富有活意，而且恢復了每一個字的意義，在詩裡，每一個字都有了自身獨特的意蘊，如“春風又綠江南岸”中“綠”字，“僧推月下門”中的“推”字，“青山遮不住，畢竟東流去”（詞：詩的一種特殊體式）中的“遮”字等等，諸如此類，不一一列舉。“字”由此而鮮活，成為連線自然的媒介。它不再是單純的符號，而是本身具有生命力，充滿暖度，帶著亮色。而詩人就像文字的鍊金術師，具有某種魔力，帶領著人們進一步深入文字的世界、詩的世界。

更加難能可貴的是，“詩”不僅在文字方面做到了精益求精，使得與自然達到一種完美的“契合”，而且在形式上達到“美”的高度。“平上去入”四聲的應用，韻腳的合理利用，使得詩本身富有自然節奏和韻律，抑揚頓挫，讀之便琅琅上口。這大大尊重了讀者的感受。

中國古典詩歌，就其本質而言是力求言簡意豐，力圖將“有限”進入“無限”，如李白的《將進酒》、張若虛的《春江花月》，在有限的詩行裡透射出人們對無限的世界浩嘆，即是生命的體悟，也是對人生、宇宙等的認知。

寫到這裡，我不禁想到法國詩人蘭波在《地獄裡的一季&amp；#8226；語言的鍊金術》中說，“我發明了母音的顏色！A，黑色；E，白色；I，紅色；O，藍色；U，綠色。我確定了每個子音的形態和動作，遲早有一天我會用天然的節奏，來創造一種可被一切官能接受的語言……”從中我們是否能夠得到一些啟示——其實，我們傳統意義的詩早已達到這種所謂“語言鍊金術”的標準了。它們早就賦予色彩、形態、味覺，甚至人性化的溫情。

五&amp；#8226；四打倒的應是文言文，而不是詩歌這種文學體式。文學應該保留一種精雕細琢的精品樣式，只有這樣，才能文學達到一種百花齊放的熱勢，而古典的詩歌樣式的存在，有利於漢字全面深入地發展，因為只有古典的詩尊重了字本身，使“字”作為個體鮮活起來，富有生命力搏動力。從這個意義來回顧五&amp；#8226；四新文化運動，這場運動是矯枉過正，有失偏頗的。

時下，即五&amp；#8226；四以來的現代詩好像一副很活躍的勢態。不過，只是“的樣子”而已。徐志摩（《再別康橋》）、聞一多（死水）雖有現代之氣勢，但未脫古典詩歌之風韻；顧城、海子、食指、北島無古典詩歌的形式但賦予某種亙古的詩意，所以，他們還一直為人所稱道。除此之外，其他的詩人以及他們所謂的代表作，都是胡鬧！什麼韓東、朱朱、于堅、梁曉明之輩等等，把漢語文字引入到何方？無意義、蒼白狀、艱澀化，做出一副挺反派、挺先鋒的噱頭。看著他們的新詩，自然是“橫看成林側成峰，遠近高低各不同”，到頭來是雲裡霧裡、不知所云！

想來，他們連自己寫些什麼都不知道（有人說這是詩人“囈語”，詩的囈語時代開始了）。不過，囈語是瘋子在講，文字總不墮落到這個地步吧？

我不禁要問他們一句：詩人何為？書包　網　。　想看書來

《建國大業》是一次國際主義的匯演

文化辣評：《建國大業》是一次國際主義的匯演？

文/龍之鳴QQ：58852736

1949年開國大典，中國人從此站起來了，2009年《建國大業》，中國人從此學會走路了！

——題記

一

1949年9月30日，毛主席向全世界鄭重宣告：占人類總數四分之一的中國人從此站立起來了，中國的歷史從此開闢了一個新的時代！第二天即