以邁克爾阿恩特為主、赫克波特寇為副，還有他自己，一起進行精細的修改，已經半個月了。

每個劇本的研發都速度不一，包括主題、結構、人物、發展、對白等等，還要考慮到電影感、拍攝方式、預算……

ss這個故事的主題、結構都很清晰，不像t1b的複雜，只要緊抓著貝瑟尼這條主線，再配搭她的家人好友等配角的變化就行。

但問題依然不少，比如在導師和反派的人設上面一直沒有找到好辦法，或者說需不需要？

對於基督徒，最大的導師是上帝，然而一旦沒有指引式的人物，故事容易落入假大空之中。就算是在最自我救贖的故事裡，導師通常都必不可少，像《肖申克的救贖》裡的摩根弗里曼。

這源自人生，總會有什麼啟迪你，有誰點撥你。孔夫子說得對，三人行必有我師，什麼都可以是導師，相互也行，像《這個殺手不太冷》裡的里昂教給瑪蒂爾達殺手的技能，瑪蒂爾達教給他人生的真正價值。

《天使之舞》裡貝拉是導師，卻總不能也讓金吉當貝瑟尼的導師。

至於反派，在這樣一個故事中，每個人似乎都是夥伴或盟友，反派就只有那條該死的鯊魚，可它只是個功能性人物。問題在於衝浪競賽部分，要不要設定反派？

反派不需要就是個惡人，只要是對立力量，阻礙主人公達成目標。常規思路就是一個阻礙貝瑟尼奪冠的冠軍種子選手。有這麼一號人存在，就能有競爭，貝瑟尼反敗為勝的戲路。

但在這個勵志故事安插這種反派真的適合嗎，競賽部分真的要競賽嗎？

貝瑟尼最大的對手是自己，奪不奪冠並不影響她是否戰勝自己，不是非要拿到冠軍才是勝利，拿不到就失敗，當貝瑟尼踏上賽場的滑板，她就已經勝利了，她的家人好友也足以欣慰了，就電影來說已經能完整地結束了。

現實中她第一年複賽也沒拿到專案冠軍，而是第五名，第二年才拿到。

要不要改編為第一年就拿到，再來一出激動人心的比賽？

這些都是劇本懸而未決的問題，葉惟傾向於不著重競賽，但貝瑟尼團隊那邊希望能有競賽。

出於導演的考慮，結構上有個大問題一定要解決。

在劇本上，貝瑟尼出事前的故事要表現出她原本有的美好青春、夢想和生活，那和轉折變化後才有對比。這就容易偏向青春女生電影的感覺，而第二部分是勵志劇情，第三部分又是運動競賽。

電影感的統一和上升就成了問題，導演要做的是把三個部分融合在一起，變為一個有機體，而不是開頭像看一部電影，結尾像看另一部電影。

這問題是從劇本發現的，葉惟現在想從劇本做起，第一幕弱化個人青春、強化家庭溫情，第三幕不太要競賽情節，把勵志劇情的感覺從頭貫徹到尾。

但他已經發呆有15分鐘了，一個字母都沒有敲動，頭腦裡沒什麼靈感，不時有這種念頭閃過：有什麼意義？

又過了半晌，他握著滑鼠關了這份文件，開啟另一份電影編劇魔術師文件，《可愛的骨頭》。

t1b的劇本還沒有正式開始研發，也是將由他定下框架，寫出第一稿，再做團隊工作。

t1b之所以難以改編，有兩大主因，一是故事時間跨度非常大，達到十年之久；二是人物眾多。

可以這麼說，一本t1b能改編拍攝成多部不同型別的電影，這取決於以哪位人物作為人間的主線。如果像彼得傑克遜的設想以“哈維先生”為主，緊抓犯案、查案、破案這條線，那會是驚悚懸疑電影。

如果以“雷”為主，完全能拍成一部感人肺腑的愛情電影。

甚至於以“外婆”為主，也能拍出一部長輩和後輩間的溫情電影。