悅耳的音符響起。這些音符從吉它音箱中傳出，傳入麥克風，傳出音箱，最後傳入到在場每一位觀眾的耳中。

而一開始，這些人也沒覺出什麼。但隨著穆飛的彈奏，幾乎所有人、都不約而同的感覺到一種難以形容的悲傷情緒、出現在他們的心中。

“這……這是……”

“好悲傷的感覺……”

“為什麼我感覺特別心酸、特別難過呢？”

“……”

音樂，是旋律與節奏的‘組合’，但這二者也只是一個載體。他的目的是透過這二者，將表演者或創作者的感情、情緒，傳遞給聽眾。

所以歸根結底，最重要的還是感情、是情緒上的共鳴。

而這‘感情’二字，並非只是說說而已。

喜歡唱歌的人都知道，心情不同的時候唱同一首歌，那是截然不同的效果。同樣的，兩個嗓音、音域等‘硬體條件’都差不多的人唱同一首歌，可能也會一個‘好聽’，一個差一些。

造成這種情況的，就是因為他們對於感情的表達能力的不同——再用個最直白的詞，所謂的唱歌‘走心’，指的就是這個！

而很顯然，在這方面，穆飛做的相當完美。幾乎在場的所有觀眾，都被他吉它聲中、那的濃郁悲傷情緒所感染。甚至在一些對音樂感悟能力強的觀眾，他們都不是在‘聽’音樂，他們好象看到一幕幕的電影片段一般。

一個男孩子，無意間發現在天空的雲端，有一座‘天空之城’，那城堡裡、有一位極為美麗、比童話中的公主還要美麗的女孩子。這男孩子一眼就愛上那個女孩，他費勁力氣、歷盡磨礪，終於飛上雲端、來到那女孩子的身邊。他與那位美麗的女孩子相遇、相知，成為一對親密的戀人，他們在一起度過一段極為幸福的歲月。

但好景不長，某一天，男孩子犯了城堡之中的某個‘禁忌’。那天空之城、還有他愛的那個女孩子、就在他的眼前變的越來越遠，越來越模糊。

眨眼間，那男孩子忽然發現自己不知何時，已經回到地面上、回到當天他發現‘天空之城’的那個位置。他趕忙抬頭望去，發現那座‘天空之城’，已經完全化作‘虛幻’，他看不清、遠方的雲端上到底有沒有那麼一座城堡。

他就那麼傻傻的站在原地，分不清之前的一切、到底是夢境還是現實。可能……是真的，但也或許，並沒有什麼‘天空之城’，也沒有那個‘她’，那所謂的‘愛情’、更是從來都沒存在過，這一切只是他的幻想而已。

隨著穆飛將這樂曲的最後一個琶音緩緩彈奏而出，一縷輕風吹過，遠方雲端上、那座‘天空之城’也化作雲煙，完全消失不見。

儘管穆飛這一曲《天空之城》吉它曲已經結束，但場內的觀眾，卻是不約而同、楞楞的、許久回不過神兒來。

場內這些觀眾，都是二十歲出頭的年輕人。他們這個年紀，又有幾個沒談過戀愛？有幾個沒吃過愛情的苦？就算是沒談過，至少也暗戀過，或被拒絕過。

所以穆飛的這曲《天空之城》，曲中那種悲傷的情緒，感染到了他們，引起這些觀眾的強烈共嗚。

“嗚嗚，好悲傷，為什麼我這麼想哭？”

“這麼熱烈的氣氛……幹嘛弄這麼悲傷的曲子？他一定是故意要害本才女哭……這個壞蛋，嗚嗚……”後臺，小才女抹著眼淚自語著——這小傢伙，感情倒是十分豐富。

而悲傷的不只是小才女，艾佳不知何時，發現自己的眼睛也有些溼潤。雖然她不知道這到底是怎麼回事兒，但是她卻能感覺到穆飛那來自心底、難以名狀的強烈悲傷情緒。

正是體會到穆飛的悲傷，艾佳很是不忍，甚至……是十分心疼，她此時非常想揪住穆飛問問、到底是怎麼回事，再安慰安慰他