的一個地地道道的華夏人。

鮑必達從小就顯示出了過人的音樂天賦，五歲開始學習鋼琴，七歲就能去夜總會演出賺錢貼補家用，十歲的時候他就已經成為了一個專業樂手。1978年，時任香江科百唱片公司音樂總監的鮑必達重返校園，專程前往米國berklee音樂學院學習作曲和編曲。80年代初期，鮑必達學成之後返回香江，開始參與諸多一線歌手、大牌歌手的專輯製作，比如在徐冠傑、章國榮、林子翔等人的多張專輯當中，都曾有鮑必達的編曲出現。

可惜的是，雖然鮑必達在編曲、製作各方面的能力極強，但是一直到90年代初期，他唯一能拿得出手的代表作品那就只有84年參與制作的臺海電視劇《楊貴妃》的原聲音樂，而在大牌歌手、一線歌手的那些專輯裡面，他往往僅僅是以編曲的面目出現。

製作人，暫時還輪不到他，哪怕他早已有這樣的能力。

葉梓知道這個人的轉機還要再過幾年，直到他遇見了coco李之後才會真正聲名鵲起，奠定他亞洲流行樂壇ding尖製作人的地位。不過在1992年的現在，鮑必達在圈內的名聲還僅僅只是他的編曲。作為一個78年就已經出任一家小公司音樂總監的鮑必達，哪怕不說他這十來年混得很慘，沒能達到自己的理想高度那是顯而易見的。

作為一個優秀的編曲，鮑必達所做的編曲風格特徵非常鮮明，那就是中西結合做得非常好，這一點其實跟顧家輝先生非常類似。他的編曲既能很好的體現華夏民族音樂的特色，又能跟西方音樂比較完美的結合起來，不落俗套。

這樣的風格用在《女人花》這張梅姐的復出專輯裡，葉梓認為是非常合適的。

因為葉梓的出現，梅姐的這張《女人花》專輯比起葉梓記憶中的那一版已經有了很大的改變。原先的那張專輯充滿了溫暖的呵護和似水的柔情，是一張極好的治癒系女性專輯，非常符合梅姐當時的形象和境遇。但是今世的情況已經發生了變化，梅姐提前了兩年復出歌壇，那麼葉梓在考慮這張專輯的時候，就不能完全沿用記憶中那張專輯的所有要素，必須適當的予以增減。所以在半年前錄製《女人花》這首歌曲的時候，葉梓就考慮將這張專輯在女性的溫暖柔情基礎上，再為它增加一個hifi發燒唱片的因素在裡面。

之所以考慮增加這個因素，葉梓也是有原因的。

第一，對於前世那一版《女人花》專輯的錄音和製作方面，葉梓一直是頗有微詞，比如梅姐的聲音處理偏硬、人聲和伴奏之間的音量比例不夠平衡，聲場營造有點模糊不清等等，這些細節上的小毛病雖然跟所處時代有一定的關聯，但是仍然讓這張極其優秀的專輯減色不少。

第二，按照專輯作品的質量和梅姐的知名度來看，這本來應該是一張百萬銷量往上的超級大賣專輯（臺海市場），不過可惜的是即使《女人花》這首歌曲一經電臺電視播放便迅速躥紅，並且一直傳唱到了幾十年以後，但是這張專輯當時的銷量卻非常不盡如人意。

所以今世葉梓接手這張專輯的監製之後，他就知道自己必須改變，否則，《女人花》仍然有可能陷入叫好不叫座的那種尷尬局面。

增加專輯的hifi發燒因素就是其中的一項重要改變措施，這一措施的實現就跟鮑必達這個編曲很有關係。

葉梓的這個要求，在香江、臺海那麼多的音樂人當中，鮑必達是最適合也是最有可能做到的那個編曲。前世世紀之交前後，鮑必達與臺海歌壇常青樹蔡青合作的那張《遇見》專輯，恰是一張人聲錄製極其出色的發燒唱片，這當中，鮑必達的編曲和監製（製作）就起到了決定性的作用。除了跟蔡青的合作之外，鮑必達還參與制作了很多在發燒友中間膾炙人口的hifi唱片。

放到現在這