大家也知道古希臘的醫學也很發達的，那麼實際上它還有進化、陶冶、宣洩的意思，也就是人們在看悲劇的時候，對主人公的悲慘的命運產生了一種同情，就聯想到自己，因此就可以把自己的一些不好的感情，或者情操，加以宣洩，加以陶冶，加以進化。所以古希臘悲劇它著意在嚴肅而不是悲慘，確實悲劇獨有的震撼力，到了今天現代悲劇中間這個卡塔西斯人物還是有的。比如說我們在座的可能絕大部分朋友都知道，年輕同志不太知道，在抗日戰爭，解放戰爭的時候，每打一仗以前，部隊要演戲，演什麼戲呢，《白毛女》、《九件衣》，這都是悲劇，所以看了白毛女以後戰士們就激憤了，為喜兒報仇，勇敢地去打仗，這就是卡塔西斯作用的結果，這種悲劇的震撼力是來自古希臘悲劇。

古希臘悲劇的題材，一般來講來自神話故事；另外還有一部分來自於古希臘的英雄傳說；再有一部分取材於《荷馬史詩》。大家都知道《荷馬史詩》，《伊利亞特》和《奧德賽》是人類詩歌史上不朽的作品。那麼希臘悲劇的很多故事就是從裡取材的，比如說我下面講到的一個《特洛亞婦女》，這個《特洛亞婦女》就是從《伊利亞特》裡摘取來的故事，而這些故事呢，這個《荷馬史詩》有很多的故事又來源於希臘神話，所以要了解希臘戲劇呀，必須得讀點神話。

《荷馬史詩》不僅在內容上影響了悲劇，而且荷馬史詩本身的詩歌的寫作技巧，是直接在希臘悲劇的合唱歌，就是歌隊的合唱歌裡邊體現，包括它的音節、音律都是採取的《荷馬史詩》的。

再一點、很重要的一點就是古希臘悲劇的發展和古希臘的民主運動是密不可分的。古希臘的民主運動呢，起始於雅典的梭倫時代。梭倫在公元前六世紀初，他就開始廢除土地抵押制，禁止土地集中，限制人們擁有土地的財產。同時他剝奪了貴族的世襲權力。從梭倫時代開始發展到伯里克利斯時代，是到了古希臘政治、經濟、文化的最高峰。我有個不恰當的比喻，到了咱們唐太宗時期了，開明君主。伯里克利斯的政治主張就是希臘的民族精神。他本人特別重視文化，而且特別愛好戲劇，他把戲劇作為宣傳他的政治主張，宣傳他的民族精神的一個場所。所以戲劇到了伯里克利斯時代，那發展是我們今天聽了以後都很驚歎。到了他這個時代，觀眾看戲多了，就要賣票，一賣票，窮人就買不起。於是伯里克利斯給每一個公民發看戲津貼。這還不算呢，到了古希臘戲劇它每年要舉行幾次戲劇節，我下面要講到的，那麼到了戲劇節的期間，所有的政府停止辦公，都去看戲，甚至於監獄的犯人也得押著去看戲，大家想為什麼呢？因為伯里克利斯很明白，相當多的人是文盲，當時還用羊皮寫古希臘文，很多人也讀不起書，沒有文化。可是看戲它不管你有沒有文化，只要你有眼睛、有耳朵就能看戲，所以我們老舍先生就繼承了這個傳統，解放以後他就不寫小說了，他寫曲藝和戲劇，為什麼，因為這是最大眾的藝術，不管你有沒有文化都能接受，所以伯里克利斯深知這一點，所以一到戲劇節期間，那就跟咱們過春節一樣，都放假了，而且在希臘演戲還有一個特點，它是從太陽一出來就演，演到太陽落山為止，為什麼？因為當時沒有燈光，晚上不能演戲只能白天演。而且它選的季節是觀眾在露天可以坐的季節，它要是在七、八月份，曬死了，只能晚上演，白天不可能演。由於伯里克利斯這麼重視戲劇，所以他和很多劇作家是非常好的朋友。比如索福克勒斯就是他非常好的朋友，而且為了獎勵索福克勒斯對戲劇的貢獻，他給他授予“雅典十大將軍”之一，其實索福克勒斯從來沒打過仗，但是雅典有十大將軍，其中有一位劇作家，為什麼？就因為他的戲劇比打一個勝仗還起作用，那麼在古希臘民主精神中間，我自己體會，我們今天還在為之奮鬥。比如說：在法律面前人人平等，人人都有發言權。在《