連美猴王都出來了，現場觀眾都炸鍋成這樣，他還能贏嗎？

就算自己被後臺操作成冠軍，現場觀眾會不會造反？節目組會不會因為壓力而改變初衷？

鄧偉魁此刻的心思，就跟熱鍋上的螞蟻似的一片焦灼，之前的淡定早就變成了忐忑。

他害怕失敗被淘汰，但更害怕贏了後的質疑，縱然這是節目組操作的，但處在風口浪尖的肯定是自己。

鄧偉魁並不傻，此刻他也感覺到了自己的處境似乎並不妙，這讓他心急如焚，但又不知道該怎麼辦。

從美猴王出來後，鄧偉魁雖然眼神一直在電視上，但卻並沒有看進去，坐如針氈的過了一會兒，他實在受不了這種煎熬，於是又跑了出去。

演播大廳內。

臺上的邢大名卻不為所動，臺風穩健，隨著音樂，他的猴戲合著節拍精彩演繹，讓大家看的熱淚盈眶，充滿感慨。

不僅僅因為邢大名的美猴王是無數人童年到青年的記憶，還有大家對於今年邢大名沒能上春晚的遺憾。

當然，最重要的是《大聖歸來》這個作品，無論是立意的貼合，還是前面的鋪墊，以及大家對大馬猴被牛魔王殘暴殺死的激憤，和周星嘶啞吶喊的悲愴，都讓人代入感強烈！

再到《悟空》這首歌的切入，是個十足的亮點，相得益彰更加融洽，也讓觀眾情緒再次昇華！

舞蹈的前半段雖然由朱拉這個女性演繹，但獨特的視角，細膩的表現，其實更符合《悟空》的主歌部分。

更何況她還化著戲曲旦妝，就算看臉也並不跳戲，反而因為她的窈窕身姿讓舞蹈美輪美奐。

不激烈，不強勁，就這麼娓娓道來，隨著朱拉的舞蹈表現，讓觀眾的代入感又進一層。

只有經過朱拉前面的催化，一點一點感情的遞進，才能有後來美猴王上場的爆炸！

只有對比，才更顯出視覺和感官的衝突。

在朱拉演繹到最後的掙扎、痛苦中，將大眾的情緒壓抑到爆發的臨界點！

這個時候，臺上金光四射，邢大名舞著金箍棒上臺，瞬間點燃所有人的激情！

憋屈後的爆發翻身最能讓人興奮起來，那揮舞的金箍棒，就像至高神通一樣，把之前的虐點一掃而空，觀眾又怎麼能不爽到嗨？

音樂還在繼續，那炸裂的高音跟催化劑似的，讓人們的情緒一直處在一個高亢的境地，如果不是怕擋著後面的人，不少觀眾都不會坐下去。

雖然大家都在工作人員的示意下坐下去，但情緒也依然激動，短短的一分多鐘，讓他們徹底的爽翻了。

“踏碎凌霄，放肆桀驁！

世惡道險，終究難逃！

這一棒，叫你灰飛煙~~滅！”

從高音的桀驁到低沉的轉折，就像耗盡了美猴王的力氣一樣，讓人唏噓。

這是首華夏元素和流行歌曲融合得讓人非常舒服的歌，分寸、層次推進、爆發時機都拿捏的非常好。

隨著後面歌詞的禪意漸漸湧起，竹笛切入，歌詞漸漸靠近主題，而演唱上也開始強化咬字。

從‘叫一聲佛祖’起，歌詞已經文白相間，演唱不時間隔著半句戲曲說唱，偶爾閃現的尖團音，也為歌曲染上了濃濃的京劇味道。

不僅如此，伴奏中笛子的吐音花舌遊走得上下翻飛，失真吉他鳴奏時還加入了鐃鈸——複雜的元素融合起來，畫風卻毫不違和，大氣而動聽。

整部作品，從舞美、臺詞到表演，再到背景樂，以及後來的歌曲、舞蹈，以及邢大名的猴戲，層層推進，沒有一個環節不精彩，沒有一個細節不精緻。

看著邢大名最後抱著金箍棒，在《悟空》的尾聲中，如老僧坐禪似的緩緩坐下，聚光燈打在身上，讓他整個人