蘭帳玉人睡覺，怪春衣雪沾瓊綴。秀床旋滿，香球無數，才圓卻碎。時見蜂兒，仰粘輕粉，魚吞池水。望章臺路杳，金鞍遊蕩，有盈盈淚。”

這並非是一場生死打鬥，而是一場比試，一場以詩詞為法術的華麗而又新奇的比試。

子瞻寫得相當有畫面感，讓我若不在讚歎不已。

因為點到即止，骸骨的主人只是受了點輕傷。

但在這樣的年紀，遇上這樣一個風華絕代的女子，自己卻難入對方法眼，其打擊是毀滅性的。

骸骨的主人輸掉了驕傲，輸掉了才氣。輸掉了目標，輸掉了一切。

自此之後，終其一生，骸骨的主人都在思索這首楊花詞的和韻詞，雖有所得，但卻絲毫不得釋然。

他知道。自己在進步，對方也在進步。

他寫不出超越原作，能反客為主的和韻詞。

終此一生，骸骨的主人將自己困於一小世界中，未踏出一步，直至坐化。

一世修為，一番執念，化此大夢。

骸骨主人的結局，是旁白裡透露的。因而，作為讀者的我若不在清楚地知道，要破這個局的關鍵在於那首楊花詞！

所以，他覺得難以置信——子瞻你要不要玩得這麼大啊？！

我若不在好歹也是寫了十幾年小說的至高神，外加這世界的華夏注重傳統詩詞文化的薰陶，可以說，他清楚地知道要寫出那名女子的楊花詞有多麼困難！

這首楊花詞在描募楊花形態方面相當精妙，堪稱名作。

雖然還算不上曠世之作。但在當今華夏作家和詩人中，能寫出這種詞的。撐死也就寥寥十人罷了。

這還是往多里算的。

但這顯然只是個踏板，因為主角要破局！要寫出能反客為主的和韻詞！

步韻填詞，從形式到內容，必然受到原作的約束和限制，尤其是在原作已經達到很高藝術水平的情況下，和韻還要超越原作……

我若不在不可思議地眨眨眼睛——這局。能破？

對於任何一個作者來說，這恐怕都是死局！因為子瞻把化為法術的詩詞寫實了！沒法糊弄！

然而——雖有波折，但是，局，終究還是破了！

“似花還似非花。也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思。縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被鶯呼起。

不恨此花飛盡，恨西園，落紅難綴。曉來雨過，遺蹤何在？一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水。細看來，不是楊花，點點是離人淚。”

看到這首破局詞，我若不在驚呆了！

這首詞把物性和人情毫無痕跡地融合在了一起，可謂“即物即人，兩不能別”。

你分不清這到底寫的是楊花，還是思婦。

而且，“似花還似非花”，六個字就把楊花的特質寫了出來，而最後的“春色三分，二分塵土，一分流水。細看來，不是楊花，點點是離人淚。”絕逼是千古名句的節奏啊！

當最後一個字吐出時，丁葉猛然驚覺！

旋即，一陣大笑聲無端響起！釋然中帶了一分痴迷，一分愛戀，一分遺憾。

下一息，丁葉本體睜眼，夢醒。骸骨以及其身邊的十幾具骸骨（在此之前未能破局者全死了）轉瞬間化為飛灰，隨風而逝，但卻給丁葉留下了一個奇特的印記。

再接著，小世界徹底崩潰，奇遇結束。

而在此之後，子瞻又借丁葉之口花了少許筆墨解釋了一下，大意就是在夢中，丁葉是藉助了骸骨主人的修為，積累，感悟，心境等等，才寫出了那首堪稱曠世之作的楊花和韻詞，並不代表他現在已擁有如此實力和才氣。