周赫煊只是提建議，具體的操作得交給專業人士。就像在倫敦創作歌曲《我心永恆》，他也只是提出想法，細節全靠音樂家來完成。

聶耳的動作很快，分分鐘就搞定。他讓樂隊演奏了幾遍前奏，似乎覺得哪裡不妥，立即動筆修改，直搞了將近一個小時才滿意。

接下來就是排練了，由於是臨時搭起來的錄製班子，周赫煊跟樂隊、合唱團的配合毫無默契可言。排練的時候各種出錯，聶耳不時地站出來糾正，不知不覺就已經到了中午。

下午繼續排練磨合，周赫煊出的錯最多，畢竟他不是專業歌手。好在大家都很有耐性，陪著周赫煊反覆磨鍊，並沒有誰抱怨什麼。

唱片錄製的第一天就這麼過去，根本沒有正式開錄，時間全都消耗在排練之中。

第二天上午繼續，大家再次排練幾遍後，聶耳感覺火候差不多了，宣佈讓錄音師開機。

樂隊指揮陳烈突然抬手，鋼琴手立即開始彈出前奏，緊接著小提琴手跟進，周璇小妹妹唱出帶著童音的空靈歌聲：“我的家在東北松花江上，我的家在東北松花江上，我的家在東北松花江上……”

周璇原本出生於書香門第，父親畢業於金陵大學，母親畢業於金陵女子大學，父母都是民國時期的高階知識分子。但周璇的童年卻很慘，三歲時就被抽鴉片的舅舅拐賣給一戶有錢人家。

她的養父是個遊手好閒的鴉片鬼，把家產迅速敗光，養母只好帶著周璇到上海，靠給人做婆姨（奶媽）為生。後來養母改嫁給一個商人，就把周璇轉送給一家唱戲的小戶。

周璇沒有系統的學過唱歌，音樂素養是在學唱戲時培養的。別看她還有兩個月才滿14歲，但已經在明月歌舞團登臺演出了三年，前段時間被評為上海十大歌星之一，很快就要獲得“金嗓子”的美名。

連續三遍“我的家在東北松花江上”，分明唱出了層次感，情緒掌握得非常好，就像是一個失去了家園的孤兒在悲鳴。

周赫煊感受著樂曲旋律，在前奏結束的瞬間開唱：“我的家在東北松花江上，那裡有森林煤礦，還有那滿山遍野的大豆高粱……”

“停！”

聶耳突然出聲叫停，他有些頭疼道：“周先生，你被周璇的前奏歌聲給壓住了。”

通俗點來說，就是周赫煊這個主唱，被周璇的前奏伴唱搶了風頭。周赫煊雖然唱得還不錯，但也就後世ktv的麥霸水平，跟周璇這位專業歌手完全不能比。

如果放在21世紀，這種情況很容易解決，只需要調音師出手即可。

但問題是，這個年代沒有調音師啊，錄唱片都是要看歌手真實水平的。

周赫煊也很無語，自己居然被一個14歲的小姑娘壓得抬不起頭，他苦笑道：“那怎麼辦？”

聶耳想了想說：“周先生，其實你的嗓子很不錯，就是演唱技巧不到位。你不要刻意的追求技巧，這是你的短板。我的建議是揚長避短，你不要管任何的技巧，想怎麼唱就怎麼唱，只要把該有的情緒表達出來即可。”

周赫煊思索片刻，突然笑道：“我明白了，咱們重來。”

聶耳點頭道：“好，現在重新錄製，樂隊準備。”

周赫煊這次果然沒有追求任何技巧，只體會著那種山河破碎、離鄉流亡的情緒，扯開嗓子肆意高唱。唱到關鍵地方，由於情緒來了，各種破音、各種走調，有些地方甚至連拍子都合不上。

但聶耳的臉上卻一直保持微笑，他要的就是那種感覺。特別是在最後兩段，周赫煊唱“九一八，九一八”時嗓子都嘶啞了，節拍完全變形，卻有一種難以言說的味道，歌聲裡充斥著絕望、憤懣、悲傷和怒火。

一遍錄完，聶耳讓大家先休息，自己則反覆聆聽剛才錄製的內容。連續