在前世，其實稍微喜歡古老曲藝的人，都會對相聲、評書、大鼓、戲曲等傳統曲藝形式，多多少少的都會知道一點。

碰巧李飛陽在前世，還是真正的一個喜歡傳統文化的武術大師。他年幼在家看的最多的，就是打把勢賣藝，走街串巷民間藝人的表演，比如踩高蹺、耍猴子、唱大戲、唱大鼓、唱墜子書等等等等藝術形式，這些民間藝人，好多都是在底層鄉村城市裡遊蕩生存，憑自己的一點技藝混一口飯吃。說相聲的與說書的與他們也一樣，都是紮根在底層的表演藝術。

要麼說藝術離不開生活，別的還好，如果創作戲曲，你可以翻箱倒櫃的查資料找文獻的弄一部大戲，但是相聲就不一樣，你的結合同時代的背景，才能將這個時代的觀眾或者是聽眾逗笑。不然的話，若是脫離生活來創作相聲段子，那估計離死也不遠了！

前世某一個非著名相聲演員與體制內的相聲演員之間的對比，就是一個明顯的例子。雖然非著名相聲演員的相聲有點野路子，基本上是笑話而不是相聲，但是人家接地氣，能抓住觀眾的笑點，甭管是不是正統的相聲，最起碼觀眾們喜歡，作為演員來說，這就是成功。

李飛陽前世聽的相聲段子還真不少，老段子新段子，加起來五六百段是肯定有的。

聽相聲的人聽多了現代相聲，大多數就會找一些傳統相聲來聽，但是傳統相聲雖然有人說有一千多段，但是李飛陽聽過的也就是二百多段，看到過收集整理的傳統相聲的書籍，上面也就只有三百來個段子，而且還有不少雷同的。總體來說，傳統段子雖然不少，即便是算上沒有及時搶救導致失傳的段子，也沒有郭胖子說的一千多段那麼多。

不過，李飛陽估計有些傳統段子都是在小劇場現場演出的，相聲界內部也不想讓外面媒體播出，這個也有可能。

總得來說，傳統段子，加上新段子，幾百個段子，李飛陽是有聽過的。此時馬春常向自己求段子，倒也不便推辭，喝了馬春常碰杯的酒，笑道：“馬老師，我寫相聲段子可是不怎麼在行啊，只能說是儘量抽出時間趕出幾個段子，可不保證舞臺效果好不好！”

馬春常大喜：“就這麼說定了！我不求你一年能給我們寫多少段子，只要你想著這個事兒，總會有時間寫幾個的。”

李飛陽笑道：“馬老師，這相聲我可以寫，但是真正想要相聲發展起來，關鍵還是你們相聲界自己努力才行！多培養一點新人，多多進入底層進行鍛鍊，多多去街邊練攤！這才能豐富創作素材，提高自己的現場掌控力。不然，要是老這麼在體制內拿工資，吃老本，我看你們前途堪憂！”

在舊社會，學曲藝是非常枯燥非常受罪的一件事情。

跟著老師大半輩子，才能從老師手裡學著點真東西

那時候條件艱苦，為了學一點技藝，為了養家餬口，學徒們也是死命的用功。

而且當時的曲藝界的門檻也高，沒有一點真才實學根本就沒有辦法讓同行承認。

在李飛陽前世，舊社會說相聲要經歷過三道門才能算是真正的入了行。

這三道門就是，bj學藝，tj練攤，濟南踢門檻。

什麼時候濟南曲藝界的老前輩哪裡透過了，你才是真的出師了。經過這些歷練，演員們的行活也整的差不多了，此時在給人說書、說相聲，對聽眾們心理的把握才能更到位，藝術上才能更成熟。

但是現在相聲界的演員一旦進入了體制內，這些民間歷練自然就沒有了。光是舞臺上的表演，明顯就不接地氣，想要聽眾認可，就有點困難。

馬春常沒想到李飛陽對他們相聲界這麼瞭解，忽然想到李飛陽如今的地位，肯定也參加一些曲藝座談會，對曲藝界的問題有所瞭解也是正常的事情。

當下苦笑道