拍電影則需要往演員的臉上打一道光，把演員的臉照亮，布光比較麻煩。

蘇烈按了一下投影儀的播放器，將畫面放到流淚的鏡頭，指著畫面道：“確實如廖師兄說的，一開始我們是準備打側逆光。不過在拍完之後我們發現了這個流淚的ng鏡頭，這個鏡頭光位偏了，而且拍到了半個太陽導致曝光過度，但整個畫面的視覺衝擊力特別強，有一種動人心魄的美在裡面，因此我們就以這個鏡頭為模板，重拍了最後一場戲，不過並沒有達到想要的效果！”

“你想要的效果是什麼？”

“透過強烈的光線使人物的邊緣虛化，輪廓若隱若，看起來有一種夢幻感，但同時面部的很清晰，其他的都沒有受到影響，這樣強烈的陽光就與有些虛化的人物形成了對比，看起來悲傷！”

“你們是怎麼布光的？”

蘇烈解釋道：“主光在115度的位置，因為是秋天的光，光線柔，色溫偏暖，在補光的時候我們用銀色反光板給演員的面部進行補光，這樣人物顯得突出，也能夠展現人物的面部情感；同時由於光源在身後，人物的眼神不夠亮，因此我們給演員加了一道眼神光，這樣眼睛看起來更動人！”

廖正剛問道：“師弟，這光是你自己布的吧？”

布光是龐協的工作，但他布的光始終達不到蘇烈的要求，蘇烈就自己來了：“對，所以布得亂七八糟的，最終沒有達到理想的效果！”

廖正剛又問：“攝影機怎麼擺的？”

蘇烈道：“攝影機在15度的位置，鏡頭用的是長焦距，開的是大光圈，這樣背景虛掉了，人物比較突出。在構圖的時候，演員處在左側的黃金分割線上，在她身後的右側有一盞路燈，這樣加強了畫面的縱深感！”

廖正剛看著謝非，笑著搖頭道：“蘇烈的這組鏡頭很有想法，不過難度實在太大了，我來拍還拍不出蘇烈現在的這個效果！”

謝非見兩個女生驚詫的看著蘇烈和廖正剛，就道：“你們兩個有什麼看法沒有，有的話就說說，別光坐著。”

張蘭苦笑道：“老師，我明白你為什麼叫蘇烈來了！”

謝非奇道：“為什麼？”

張蘭嘆息道：“你是讓他來打擊我們的！”

高蓉點頭道：“對啊，他太專業了，在他面前我覺得我不是大師姐，而是小師妹，信心嚴重受挫啊！”

這話半真半假，不過兩位好歹也是導演系的研究生，不可能肚子裡一定貨沒有，兩人都談起自己的看法來了。

當整部影片分析完畢，謝非看著蘇烈道：“蘇烈，你的鏡頭、用光都很有想象力，這對導演來說太重要了，千萬不要把自己給框死了！要多看西方的名畫，特別是古典時期的作品，他們很注意光源，還有一定要多拉片子，尤其是像《辛德勒的名單》、《末代皇帝》這些傑出的作品！”

蘇烈點頭道：“沒課的時候我基本都在拉片室拉片！”

謝非心中暗暗點頭，這孩子很聰明，但最重要的是他很努力，天賦很重要，但努力同樣不可或缺。田壯壯是78級公認天分最高的，但這一屆成就最高的卻不是他，而是張一謀。要說天分張一謀在78級前三都排不上，他之所以能夠取得今天的成就靠的就是比別人更努力。

“接下來你有什麼打算！”

蘇烈將自己的想法和盤托出：“準備繼續拍短片練手，拍完後送去電影節參賽，為拍長片做準備！”

“能這麼想很好，你的基礎已經相當紮實了，你現在要做的就是多拍，多看，多想。我已經給系裡打了招呼，說你在我這裡聽課，那些理論課就不用去上了。我的課你也沒必要來聽，有空就去拉片室拉片吧！”

理論的東西蘇烈都學過，再去聽確實有點浪費時間，謝非的話