敘事手法，隱忍剋制的鏡頭與佈景，這是一種非常高階的拍攝手法。

Young用他超乎年紀的高超技藝打磨之下，《愛》把我們自以為熟悉的場景具體化了，它從我們的潛意識中挖掘出足以讓我們潸然淚下的情感，首映式上的嘉賓和觀眾們觀影過程中的投入程度自然就是不言而喻的了。

威尼斯電影節的竹蓆馬可·穆樂更加直白——《Young值得一座金棕櫚，這是一位難得的電影天才》。

老馬在文章開篇就表示Young值得一座金棕櫚，他從電影的拍攝手法和表現手法加以分析，任誰看了老馬的文章都要說一句“你說得對。”

老馬錶示，Young沒有使用任何配樂，電影的結尾亦是戛然而止，劇情留有餘地，讓觀眾自行想象。

Young不緊不慢地讓角色把所有有關女主人病情的想法全部照顧到了，同時還加入了突如其來的劇情發展。

冷酷的開放式結尾，現實與夢境的結合，反而更突出了Young對於細膩情感的把握能力。

文章的最後，老馬呼籲評審團，千萬不要因為Young的年紀和資歷而忽略了電影本身，Young絕對是金棕櫚的最大熱門。

法國知名影評人艾曼紐爾·布林多在《電影手冊》上也發表文章誇讚楊簡，他最早關注楊簡是從2004年的柏林電影節開始關注的，他在文章中表示，在柏林他就發現了楊簡身上具有大師的潛質，所以他十分期待楊簡的第二部作品，不過他看了《那些年》之後，他一度以為楊簡會墮落，沒想到在戛納，楊簡帶來了一部金棕櫚級別的佳作，他感嘆天才是不能用普通人的眼光去看待的。

楊簡最後看了一眼電影節主競賽場刊《銀幕》給出的綜合評分——媒體的電影人們打出了3.3分的高分。

已經放映的幾部電影裡面，《愛》的場刊評分不是最高，最高的是西班牙導演佩德羅·阿莫多瓦的作品《迴歸》，場刊評分高達3.6分；最低的是道恩·強森主演的《南方傳奇》，場刊評分只有1.1分，至於後面會不會還有更低的，那就不知道了。