羊脂玉本就渾然天成，即便不雕刻，本身也是絕佳藝術品。

這枚白玉，深淺得宜，白淨清透，似大雪滿山，給人以沉靜之感。

秦飛在紙上繪製出他要雕刻的作品模樣。

雪天，少女，回眸，手拿琵琶，身披貂皮絨衣。

雕刻選擇的是王昭君的側身，剛好她轉身回眸，可以讓人把她留戀的表情看的一清二楚。

這次的雕刻，最難的地方是王昭君的衣服和她的表情。

她披著一身絨衣，因為要嫁去很遠的地方，所以穿的很厚。

她的眼神應該是充滿留戀的，同時還有對未來的忐忑，已經些許決然。

秦飛理解她的感覺。

對秦飛而言，那年冬天宋朝連線戰敗，朝局動盪，百姓惶恐不安。

汴京城下了一場雪。

一場很冷的雪。

冷的不止是溫度，還有家國破敗的淒涼。

秦飛記得很清楚。

王昭君的心裡一定也有這種感覺。

秦飛把自己心中的情感傾注在這尊玉雕上。

那時他也很希望宋朝能抵禦外敵，只可惜國家安逸太久，已經病入膏肓。

刻刀被排開之後，秦飛開始清理刀具，開始磨刀。

刻刀要快，要準，要穩。

工欲善其事，必先利其器。

雕刻玉必須小心翼翼，一刀下去就可能讓玉料毀掉，更何況是如此珍貴的羊脂玉。

磨刀結束，秦飛便按照心中所想，開始創作。

藝術本就是一場修行。

不同的是人的心境。

對有些人來說，當他每天靜下心來雕刻，那比殺了他都難受。

對秦飛來說，這卻是一種享受。

裁撤、鏤空、輕攏慢捻，細細勾勒，一筆一劃都要心中有量。

他的眼睛就是尺。

秦飛的方法還是傳統的玉雕方法，更多是手藝人消耗體力去雕刻，幾乎不會用到機器。

這在這個時代還是有些不可思議的。

機器更快，但是太靈活，也容易出問題。

用刻刀雕刻慢一些，但是穩，也更精準。

秦飛在雕刻玉的過程中，本身也似多了幾分精光。

含蓄內斂，溫文爾雅。

人雕刻玉，玉也養人。

傳統的藝術大師，身上多多少少都帶著些許韻味的。

比如木雕師身上總會有些木頭的味道，若是經常雕刻極品好木，身上的味道也會更好聞一些。

玉是山髓，本身得天獨厚，又切合華夏傳統文化，反過來也可以提升人的涵養。

玉雕的造型漸漸變得完善。

起初，還是粗糙的一託。

慢慢的，一個女人的身姿被雕刻出來，但看不到她的表情，看不到她的手，也看不到她的衣服。

再之後，雕刻越來越深入，昭君的身體也被雕刻出來。

她的長袍，她的裙襬，都一清二楚的顯示。

纖細玉手環抱著琵琶，琵琶上的每一根弦都能看的清晰。

琵琶的身上，秦飛還雕刻了很多精美的花紋。

時間一點一點過去，王昭君的身體被他一點一點的還原。

昭君出塞，華夏傳統故事，配合上一塊極品的羊脂玉，堪稱絕配。

等到了最後，王昭君的身體都已經被雕刻出來，只剩下臉龐。

她的臉還沒有經過修飾，上面像是糊著一層蠟，模糊一片。

秦飛能想到王昭君的神韻，但卻不知道怎麼雕刻王昭君的臉龐。

畢竟是華夏千古美人，肯定是要雕刻的漂亮些的