頭便一個人走進了教室裡面的門，來到了那天麥阿哈教課的小教室裡面。

教室裡面有一架鋼琴，何巖雖然不會這玩意，但看到教室裡面沒有其他人，便很有興趣地坐到了鋼琴前面，裝模做樣地擺出一副架勢，手指在鋼琴鍵上亂敲一陣，彈出來的聲音也不算難聽，只是毫無旋律可言。

好難聽呀！簡直是噪音！麥阿哈突然竄了進來，毫無遮掩地取笑何巖。

何巖也明白了麥阿哈的脾氣，直接當作什麼也沒聽到，從鋼琴前面站了起來：一個星期沒見了，要不要檢查一下我做的功課？

不用了，如果一個星期的時間你還沒有學會呼吸，我也幫不了你什麼了，不過我想你還不至於到那個地步。麥阿哈一點也不給何巖面子，繼續說：今天我們學習發聲，算是正式開始學習唱歌的部分了。

我迫不及待呢，早就該教這些了。

唱歌之前有一個必要的步驟，就要先要學會開嗓，或者說是開啟喉嚨，這是一個很重要的環節，這件事情將會直接影響聲音的好壞，將喉頭穩定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放鬆，平放在下牙齒後，牙關開啟，下巴放鬆自然放下而稍後拉，這時候的喉嚨就是開啟的。麥阿哈一邊說一邊把手放到何巖的喉結旁邊，幫助何巖體會她說所的那些地方。

好抽象，有沒有具體一點的方法啊？何巖只感到麥阿哈的手很涼，自己的頸脖有些癢。

打哈欠的感覺知道吧，口蓋抬起，口腔內空間增長增大，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開，讓氣息自如地送出來，唱歌之前打上十幾個哈欠，那麼你的音樂就不再是扁的了，就可以變得渾圓了。麥阿哈用手使勁擠了擠何巖的嘴巴兩側。

打哈欠就可以了？那簡單啊，接下來呢？何巖快速連續做了十幾個打哈欠的動作。

說一下唱歌時候的幾個聲區，中聲區是唱歌的基礎，沒有良好的中聲區，就不用談其他的了，所以你要多在中聲區下功夫，練習時，先從中聲區以中、小音量練習開始，經過一段時間的鞏固以後，再慢慢向較高一點或較低一點的音域發展。麥阿哈說完就隨口唱了一段，給何巖示範所謂的中聲區。

麥阿哈的聲音很好聽，連貫、統一、圓潤可是何巖才剛剛投入進去，她就突然斷了，向何巖說道：中聲區的聲音不要強求音量，而是要自然自如，要求音色優美和聲音的靈活性，中聲區要做到吸氣深，呼吸力求自然，有彈性，積極向上，有支援點，喉頭穩定松馳。

何巖按照麥阿哈的要求，唱了一句剛才麥阿哈唱過的歌曲，然後很不意外地換來了麥阿哈一陣狂笑，不過何巖已經習以為常。

奇怪，為什麼我唱到後面的時候總感覺很困難。何巖疑惑地問。

當你從低音往上唱時，唱到一定的地方，就會感到困難，容易卡殼，這就是到了換聲區了，這個時候你就應該做一個倒抽一口氣的動作，好像嚇一跳的狀態，讓喉頭稍向下，向後退讓，讓口咽腔充分開啟，同時將中聲區歌唱時向上齒齦背後傳送的氣息，隨著音高逐漸向上挪動，嘴也隨著逐漸張開，此時聲音感覺更向上，向更遠的前方傳送，這時聲音就自然地進入了換聲區。麥阿哈手舞足蹈地說。

何巖皺著眉盯住麥阿哈，完全一副不理解的樣子：不知道是我理解能力不好，還是你表達能力不好……

廢話，當然是你的問題，如果你不能理解倒抽一口氣的話，換一個方法也可以，就是在你覺得快要進入換聲區之前，讓聲音掩蓋一點，聲音暗一點，出氣量小一點，小舌頭抬起一點，這樣夠簡單了吧。麥阿哈沒好氣的說。

何巖又唱了一遍，按照聲音掩蓋一點，聲音暗一點，出氣量小一點，小舌頭抬起一點的方法，唱完果然感覺沒有之前那樣吃力了，欣喜說道：真的