鬱，總之看了他的故事以後都特憋得慌。在憋完了以後，你還是會想再看一遍，因為文章中總會有些酣暢淋漓之處待你回味。看放飛的時候，如果孟庭和蘇鐵的場景寫著寫著突然切換到了希臘神話，我一點兒都不反感，但要是切到別的場景，我肯定詛咒某作者約會時遇到電燈泡。就這樣快樂的讀這本書，憂傷的讀這本書，酣暢的讀這本書，直到讀完最後一頁，開始幻想：他們的故事會不會有續集？ 直到10年後，我看完了《埋》一書的最後一行文字，發現這個叫做蘇鐵的人還活著。也許是楊哲的筆誤，也許是一個彩蛋。在文章的最後一段裡，他寫道：“蘇鐵點點頭。　老太太繼續問他，刻字嗎？　”隨後，這個名字又被改成了蘇翔。難道說，蘇鐵，放飛了以後就是蘇翔嗎？迷霧之中的幻影使我陷入了某種超出故事之外的想象之中。 10年的時間有多久，一個人可以走多少路，轉多少彎，遇見多少人。我們曾經嚮往的天空，卻在學會飛翔，得到放飛以後發現，原來天空與大地之間只是視角的不同。 天空與大地，正如放飛和掩埋，你的人還是那個人，只是歲月會強迫我們以時間交換一些東西罷了。當每個人成長，作品也會成長。或者說，這並非與*或蛻變相關，只是時間讓一個人看待世界的角度變得不同。那位叫做蘇翔的偵探，不再是一個只因為一個女孩子的一笑一顰而輾轉反側的少年，而成為了一個誰也看不透的男人。這個男人有自己的能力，有自己的弱點。他只是一個人，他也會感到無力和絕望，他也會犯錯誤，他甚至會中彈，他更現實，在一個本身充滿幻想色彩的故事裡顯得那樣現實。這種現實不會讓我們對這個男人產生類似對福爾摩斯的崇拜，而只是會讓我們覺得，這是一個人。 相對於蘇翔這個“人”，《埋》中的另一個重要角色是“木偶”。木偶與人是對立的，木偶代表傳統，人代表現代。因為人的貪婪、陰暗，木偶報以兇殘、殺戮。可是我們終究知道的是，每個木偶的背後都站著一個人。傳統與現代的對決中，在堅守傳統的人們祭出了木偶這件工具時，傳統已經在示弱了。傳統不惜使用恐懼作為武器來與現代拼死一搏，這種失去了理智的鬥爭註定會失敗。而在故事裡，基於某種特殊的考慮，楊哲沒有讓傳統完敗，而是選擇了一種折衷的方式：現代文化在傳統文化的強大反攻之下雖然險險獲勝，卻也意識到了自己的不足，走向了人和自然的和諧發展之路。 什麼是人？什麼是木偶？是不是每個人的身上，都有幾根看不見的線？

背後的手（9）

似乎也可以說，每個人都是木偶。控制阿信的線，是一腔英雄主義的理想和對一個女人的愛；木炎的線，是一個男人給予她的夢和一種灰暗的等待；琳達的線，是一個少女膨脹的慾望和青澀對愛的渴望；小武的線，是對兒子的愛和對權利與金錢忘我的追求；魯新的線，是一個無能警察對重塑自我的絕望和掙扎；老村長的線，是一種典型老人對傳統文化的捍衛和固執；礦老闆的線，是對一個死去女人的愧疚和對現世的責任；刀疤男的線，是對兒子早夭的恨和行俠仗義的自我幻想；而蘇翔的線，就是上述所有線的集合。每個人的身上都揹負著一個沉重的秘密，而這些秘密使得每個人物有了厚重感。於是，這本書成為了沉甸甸的一本書。而楊哲的影子，便在這迷霧之中，變得滄桑和莫測。

說不出來的才是愛——《埋》讀後感

露露

從來沒指望過從一本懸疑恐怖小說裡讀到愛情，而且被感動得眼淚打轉，心酸不已。我一直覺得我淚腺挺高的，不是輕易被感動的。只能說《埋》對我口味。因為它不是一部愛情小說，通篇也沒個海誓山盟，所以我在毫無準備的情況下，看到了了一對戀人的生離死別，心裡頭扎得難受。而且一定要譴責的是，作者竟然讓一對相愛